尽管儿童在音乐的很多方面都天生敏感，例如对于“不和谐”的音，或者不符合音乐结构的乐句，他们不经过学习就能感知到。但是对于一首乐曲的感性认知、音乐体系、符合文化习惯的音乐结构等有关音乐的其他重要方面，就一定要等到一定年龄之后才能学到。

不同的速度：如：松弛（渐慢渐强），（渐弱）、速度慢（渐快）（紧凑）等，逐渐加快。不同的速度变化直接影响音乐的效果。因此，在进行工作时，要把握不同的速度要求，尽可能地表达工作的初衷。当我们准备展示一件作品时，我们成人钢琴教育可以通过直觉、标题、标记或通过分析音乐的性质来体验它。作品的音乐性分析是通过把握不同的音乐特征，结合自身的音乐感觉，生动地表现作品。同时还必须掌握一定的表演技巧。只有把音乐目标与技术手段结合起来，才能达到完美的音乐效果。

音乐源于生活，在不同的社会阶段发展。人类在不同的时代对音乐有不同的要求。因此，不同的时代，不同的作曲家风格，情况也不同。在许多钢琴文献中，不同的作品有着不同的处理方式。为了丰富剧目，拓宽视野，应多接触不同时期的音乐作品。

提高个人音乐素养和文化素养是提高音乐表现力的前提。这些方法有助于钢琴学习者提高音乐素养：

1。了解中外音乐与文学：阅读更多有关音乐史的书籍，了解作品的时代和特点，了解作曲家的生平和背景。

2，多看绘画：艺术是相通的，通过比较乐观的作品（绘画），可以提高自己的想象力。它可以通过音乐作品向人们展示一幅图画。

3，如何欣赏音乐：拓宽自己的音乐视野，听音乐，听磁带，观察一些音乐的接触等，提高综合素质，提高工作表现技巧，更好地传达音乐。